米蓋爾馬卡亞或德洛塔的

米格爾·馬卡亞的畫作是影子爆炸和一組燈光。陰影將乘以並安裝在實體的輪廓上,同時突出顯示其形狀並突出其體積。


同時,陰影佔據裸體身體的碎片。觀察蔬菜的婦女的白皮膚似乎沾滿了區域:背部和臀部,交叉的手臂,以便他們加入手。這個女人的臉是一個陰影,在更深的陰影背景中脫穎而出。只有胸部在織物中脫穎而出,成為清晰的焦點。因此,角色出現比真實更暗示,建議比響亮。有一張臉,提供給我們的形象,有點傾向在沉思,吸收和遙遠。仿佛僅僅沉思一個蔬菜有神奇的力量來稀釋自己在陰影中,而我們存在和不存在,從黑暗中產生的生物,註定要只得到澄清點。

馬卡亞在人像中重現。他的肖像充滿了神秘元素。每次筆觸都有要肯定地體現的鈍性,但它也結合了奇亞羅斯庫羅斯的建議。一個人的臉像給我留下了特別深刻的印象。這是一個再次被分析的頭。這不應該讓我們感到驚訝,因為畫家最好選擇那些沒有充分展示給我們的面孔,這些面孔沒有展出,而是被修剪。在黑色背景上,黑色襯衫、奧塔巴和頸部的黑色陰影格外醒目。之後,舉手拿著一個紅色的手帕。我們不知道那是誰的手他們屬於誰?雙手在不允許複製品的手勢中結合,在黑暗男子的眼中用手帕。因此,雙手試圖剝奪你的光,使你失明。我不禁想,馬卡亞的肖像暗示著充滿問題的故事,寫有空白的故事,如果我們想要發現它們延續的話,我們必須完成的故事。在織物上繪製且沒有終點的故事。如果有的話,省略號。

馬卡亞描繪了推土機。一個穿著黑色和金色的鬥牛士,盯著我們。他戴著頭罩,一隻胳膊,一條血紅的領帶,肩膀僵硬,被扔回來。然而,在他的臉上寫上所有的大地的荒涼,一個失敗的姿態,實現在嘴唇的細小,向下傾斜,在一個微小的,幾乎難以察覺的傷口,在上唇,任何希望的線索逃脫。那人的臉頰被沖洗了。骨頭在臉頰上標記,在它們身上有痕跡,好像皮膚是土。凝視中蘊含著深深的悲傷。

還有一幅畫,他背上是鬥牛士。圖像再次給人留下深刻印象,因為它所代表的對比度的迴響。背面是金色的夾克。金小麥太熟了,老金,古錢幣已經通過許多箱子,這感動了許多手。金色染色的陰影,在深黑色背景上被稀釋。畫家畫的深,非常黑的井,從他瘋狂孤獨的人物的力量產生。他背上的鬥牛士沒有給我們看他的臉。它保持它輪廓,在黑暗中完全稀釋。

有一個鬥牛士覆蓋著深色斗篷和一個黑暗的牧師仍然。兩個專案層在他的乳麻,蠟質的臉。他自己看起來像一頭公牛,會從布上跳出來,把自己扔到我們的脖子上。它隱藏憤怒或悲傷嗎?也許他在隱瞞無家可歸?有個鬥牛士坐在椅子上,雙手放在他的大腿上。

另一個穿著一條白色斗篷,一肩上有兩條金色的條紋。所有的鬥牛士臉上都寫有同樣的失敗表情。是疲勞還是死亡,我們不能讀它?沒關係。不管怎樣,有時疲勞和死亡是一回事。

馬卡亞畫物體,死料移動到織物。有玻璃罐,蔬菜休息,陶瓷罐與刷子和刺劑,燈泡與奇怪的形狀,檸檬,似乎沒有從赫斯佩里德的花園被盜,但提醒我們仍然,幾乎惰性的性質。也許他們讓我們想起了加布裡埃爾·費雷特的那首詩,這首詩的標題是"三個檸檬",在路邊上一動不動地呈現給我們。有一幅畫是一隻逃跑的狗,周圍留下了大量的水果。他一定是大驚小怪的原因,但它是另一個陰影被夾在陰影之間。就這樣。在馬卡亞的繪畫中,光存在於陰影的基礎上。陰影始終是光的背景,是投射光線的地方。然後,臉幾乎總是出現在設定檔。我們以前從未敢相信,一個輪廓可以包含恐懼的尺度,直覺人類孤獨的僵硬,認識我們凡人的恐懼。這種恐懼寫在馬卡亞的畫中,在那裡硬度與脆弱相結合,身體和物體的裸體提醒我們,我們非常脆弱。馬卡亞有鈍筆觸,誰,當描繪一個人或一個物件,移動整個故事到畫布。馬卡亞知道如何模糊輪廓,但總是保持一個圓點,一個臉的輪廓的硬形狀,一個圖形向空隙看的輝煌孤獨。在他的每一個數位中,馬卡亞都知道如何捕捉痛苦和生活不確定性的確定性。當我們沉思他的畫時,我們一點一點地發現,這是一種奇怪的組合。繪畫拯救了傳統的人物和物品,但卻給了他們幾乎世界末日時代的新氣息。