Il y a, depuis Goya, un tableau fait d'obscurité. En d'autres termes, la peinture de la lumière qui se réfère à la nuit, car il y a - depuis Francis Bacon - une forme peinte qui est appliquée pour représenter ce qui n'a pas de forme.
Lorsque le tableau semble nous apporter la lumière pour diriger notre regard vers l'ombre, alors nous sommes confrontés à quelque chose de sublime. La peinture de Miguel Macaya oriente le regard vers le sublime précisément parce que, sans renoncer à la lumière, il nous dirige vers le côté obscur de la vision : vers ce que nous ne pouvons pas (ou ne voulons pas) voir, le fond inconnu vers lequel ses personnages se tournent lorsqu'ils nous tournent le dos. On pourrait dire que, comme ses références picturales les plus voyantes, les toiles de Miguel Macaya récupèrent pour la noblesse du pétrole ce que seul le pétrole peut représenter : la nuit profonde, le noir infini, la référence aveugle d'où viennent toutes les questions auxquelles l'art a fait de la lumière et de la couleur peut difficilement répondre.

Macaya regarde le côté sombre de la vision : ce que nous ne pouvons (ou ne voulons) pas voir, le fond inconnu vers lequel ses personnages se tournent lorsqu'ils nous tournent le dos. On pourrait dire que, comme ses références picturales les plus voyantes, les toiles de Miguel Macaya récupèrent pour la noblesse du pétrole ce que seul le pétrole peut représenter : la nuit profonde, le noir infini, la référence aveugle d'où viennent toutes les questions auxquelles l'art fait de lumière et de couleur peut difficilement répondre.